全球各大高级卖场，都不难见到国人忙碌扫货的身影。然而，被称作要“买下世界”的中国财富新贵对奢侈的理解还停留在符号消费阶段。我们特邀资深艺术品鉴赏人士开辟“乘物游心”专栏，希望奢侈品消费者及艺术收藏爱好者能从中得到与自己的心爱之物沟通的法门。

　　新近见过从东瀛带回的珊瑚饰物：它们来自高知县传统工匠的手作，造型是传统日式花球，从含苞到初绽再到盛放，在很多和服及和室屏风上也经常可以看到此种旨趣的纹样。最好的把玩方式就是缓缓转动它，每一面都闪烁着异彩，令人百看不厌。相较于国内珊瑚饰物往往大龙大凤、富贵气爆棚，那片濒海温暖土地的审美与手工的确泠泠然有林下之风。

　　多少以“升值空间”为终极追求的珊瑚收藏者，夸夸其谈的是打磨一颗完美圆珠，舍弃了多少边角材料。清醒一点看，正所谓：多少“价格”假“价值”之名而行。此辈人自然不会明白，他们眼中某些干扰成色的因素，如白芯、气孔，其实正是珊瑚作为有机宝石、不同于钻石翡翠的万千气象。那色彩、光泽、纹理，无不温润而栩栩如生，非人工所能追摹。

　　故此，不去破坏它，不以任何粗蠢企图强加于材质上，还妄称为“锦上添花”；只是以平等相待之心和对谈一样的手势，随“形”就“色”提炼珊瑚本身的美，才是最恰当的工艺。要我说，这不叫参透，而叫做——回归：回归到手工艺最本质的层面，像读书一样，必得经过一个由厚变薄、再由薄变厚的过程。

　　手工艺有着深厚而清晰的文化根系，它的美，就在于体现了一种独特的“风土”感，以及洗尽铅华的柔韧生机。